Artista visual de Córdoba, Argentina. Su obra combina cultura popular, animación, pop art y psicodelia, con una impronta lúdica y crítica. El ícono de la pastilla, resignificado desde su biografía personal, es el eje de su producción: símbolo de consumo, deseo y poder. Formado en Diseño Gráfico/Publicitario (E.S.A.A. Lino E. Spilimbergo) y Dirección de Arte Escénico (con Lihuén Savenago), fusiona la precisión del diseño con la libertad artística. Su lenguaje se distingue por el uso vibrante del color, la interacción con el público y propuestas que dialogan con el teatro y el espacio urbano.

STATEMENT:

Mi universo artístico gira en torno a la figura de la pastilla como promesa de bienestar y símbolo de consumo. Valiéndome de colores vibrantes, tramas, composiciones precisas y la morfología de las cápsulas en clave pop, presento mi visión de un mundo idealizado por el efecto de placebos que alteran la percepción.

Paisajes eufóricos y síntesis visual repetitiva evocan un espíritu de éxtasis que dialoga con la cultura psicodélica: aquella que pretendió transformar el mundo de manera idealista, expandiendo la conciencia y rechazando el sistema de poder dominante.

Influenciado por Keith Haring, Heinz Edelmann, la Bauhaus, Antonio Seguí y Edgardo Giménez, construyo mi “lenguaje placebo”: un sistema visual conceptual con infinitas combinaciones de elementos simbólicos, donde los recursos del diseño gráfico evidencian con ironía la artificialidad de estas cápsulas.

Esculturas de madera que flotan y giran, objetos de acrílico que juegan con la luz y banderas gigantes sublimadas conforman un cuerpo de obra que desde 2022 recorre aulas, museos, centros culturales, teatros y eventos a través de Argentina. Mis placebos y performances son una voz para compartir un mensaje optimista pero crítico: el arte transforma nuestra percepción y estado de ánimo como un placebo.